LastAgenda

Die Ausstellung 1 unternehmen 00 Marwitz Rothmaler Schwalb wurde in Ravenna geplant. Das ist nicht unwichtig, denn dort ist einer der wenigen erreichbaren Orte, den man vorbildend nennen könnte. Wir ließen uns vier Tage lang in San Vitale einsperren. (weiterlesen)

Schrill und elegant zugleich vereinen die Arbeiten des Künstlerduos ADAMEVA geradezu gegensätzliche Stilrichtungen zu einem unkonventionellen, untrennbaren Ganzen. Jugendstil trifft auf 80er Jahre Trash: eine aufregende und erfrischende Liaison offenbart sich dem Auge des Betrachters. (weiterlesen)

Lee Alexander McQueen (1969–2010) war einer der renommiertesten und einflussreichsten britischen Modedesigner. Das MKG widmet dem 2010 Verstorbenen eine kleine feine Hommage mit rund 30 Modellen aus seinen letzten Kollektionen. (weiterlesen)

Leinwand ist ein Versuch zu sein, in all dem Gegenwärtigen, an Wänden und als Zeitgenosse mit einer anderen Sprache, die gelesen sein mag. (weiterlesen)

Stadt, Ich, Du, Innen, Außen, Frauen, Desaster, Affären, Maskierte und Gesichtslose

In der LINDA zeigt Bea Winkler eine Wandmalerei, die alle Räume des alten Ladenlokals auf dem Kiez einbezieht. Die Architektur, die Gegebenheiten des Ortes und seiner Umgebung und die Spuren seiner früheren und jetzigen Benutzer sind Ausgangspunkte für Erforschung und Fiktion. (weiterlesen)

Be’shan zeigt im Gängeviertel seine neuen großformatigen, sphärisch abstrahierten Bilder. (weiterlesen)

Unter dem Titel ARCHAIK zeigt die Flo Peters Gallery noch bis zum 5. Mai 2012 eine Ausstellung mit neuen Arbeiten des Fotografen Christian von Alvensleben. (weiterlesen)

Ein kleiner Spieleabend im „Magazin“ (weiterlesen)

Alice Socal, Anton Engel, Sylvie Ringer (weiterlesen)

Die Jubiläumsausstellung zum 50. Geburtstag des Ernst Barlach Hauses präsentiert ein faszinierendes Kapitel im Schaffen des norddeutschen Südseereisenden Emil Nolde (1867–1956): seine Stillleben mit Masken und Figuren. (weiterlesen)

Das Bucerius Kunst Forum widmet sich in seiner nächsten Ausstellung der Künstlerfreundschaft zwischen Ferdinand Hodler (1853–1918) und Cuno Amiet (1868–1961). Beide prägten auf ihre Weise den europaweiten Aufbruch der modernen Kunst in der Schweiz. (weiterlesen)

In jedem gegenständlichen Bild findet sich – mikroskopisch gesehen – tausendfach das Aufeinandertreffen zweier Farben. Es entstehen Strömungen und Spannungen zwischen den Farben, die für die Malerei und schließlich für den Betrachter von höchster Bedeutung sind. (weiterlesen)

„Vögel sind das Gedächtnis der Landschaft“ – Vögel inspirierten Georg Jappe sein Leben lang: Aus Beobachtungen ihrer Arten, Gesänge, Flüge und Geschichte entwickelte er ein vielschichtiges Werk in den Grenzbereichen von Bildender Kunst, Poesie und Ornithologie: „Ornithopoesie“ – eine Wortschöpfung Georg Jappes. (weiterlesen)

Für den Kunstverein in Hamburg entwickeln Gert & Uwe Tobias (*1973 in Brasov, Rumänien, leben in Köln) eine Installation, die das Haus in seiner räumlichen Gesamtheit zu einem fantastischen Kopfraum werden lässt (weiterlesen)

Die zweite Einzelausstellung von Joern Stahlschmidt bei Diane Kruse weist weiter auf die Kernabsicht des 1975 geborenen, in Hamburg lebenden Bildhauers, Malers, Zeichners, Performance- sowie Videokuenstlers und Musikers hin (weiterlesen)

Mit der Eröffnung der Ausstellung von Jörg Rode legt die Galerie eine Publikationsreihe auf, die in Zukunft regelmäßig erscheinen wird: Der Künstler im Gespräch mit einem Gegenüber, ein innerer Monolog im Außen gespiegelt. Den Anfang mit Band 1 machen Jörg Rode und Dagrun Hintze. (weiterlesen)

Zwei Jahre lang begleiteten die Fotografinnen Kaja Grope und Karin Kreuder philippinische Seeleute in ihrem Alltag über Länder- und Kontinentalgrenzen hinaus. In poetischen, zugleich wirklichkeitsnahen Bildern zeichnen Sie ein Bild der Identität moderner Seeleute. (weiterlesen)

Katharina Koppenwallner (*1966, lebt in Berlin) betreibt mit „International Wardrobe“ ein Modeprojekt der besonderen Art. Sie bereist Länder und Regionen abseits der großen Städte im Hinblick auf ihre Volkskunst. (weiterlesen)

(weiterlesen)

Die Hamburger Kunsthalle ehrt mit einer Ausstellung eine Jahrhundert-Künstlerin: Louise Bourgeois (1911–2010). Aus Anlass des 100. Geburtstags der Künstlerin werden Skulpturen, Rauminstallationen, Radierungen, Arbeiten aus Stoff und Tapisserien gezeigt, die in den letzten 15 Lebensjahren entstanden sind. (weiterlesen)

Die Motive in Michael Peltzers Malerei scheinen sich unwillkürlich und ohne Planung aus dem Fluss der Farbe zu entwickeln. Sie entsteht wie zufällig und ohne Zutun. Es wird etwas sichtbar, was im Potential der Farbe schon immer verborgen war. (weiterlesen)

In den 1960er Jahren veränderte sich mit dem Aufkommen der so genannten Minimal Art der Begriff des Kunstwerks radikal. Elementare Formen, serielle Anordnungen, industrielle Materialien und Fertigungsweisen sind Kennzeichen dieser Kunstrichtung (weiterlesen)

Nach 2006 und 2009 die nun dritte Einzelausstellung von Mr. Nonski in der Vicious Gallery. Die meisten Werke, die wir im April zu sehen bekommen, sind erst dieses Jahr entstanden. (weiterlesen)

Im Mittelpunkt der Ausstellung Müde Helden: Ferdinand Hodler – Aleksandr Dejneka – Neo Rauch steht die Entwicklung der Utopie des 'Neuen Menschen' im 20. Jahrhundert. Im Werk der drei Maler dieser Ausstellung wird die Geschichte dieses Ideals wie in einem Brennspiegel gebündelt reflektiert. (weiterlesen)

Zum ersten Mal würdigt ein Hamburger Museum das Werk von Paul Wunderlich (1927–2010) mit einer Einzelausstellung. Wunderlich zählte bis zu seinem Tod im Jahr 2010 zu jenen Künstlern der Stadt, die international ein hohes Ansehen genossen. (weiterlesen)

Mit dem Ort beginnt die Konstruktion der Ausstellung. Das finnische Künstlerduo Pekka & Teija Isorättyä entwirft in der Galerie LOGE eine skulpturale Installation, die die Zeit zerspringen lässt (weiterlesen)

Keramiken von Harald Torp und Tuschmalereien von Kathrin Dohndorf (weiterlesen)

Der österreichische Fotograf Reiner Riedler (geb. 1968, lebt und arbeitet in Wien), der unter anderem für die „New York Times“, den „Spiegel“ oder „Le Monde“ fotografierte, ist für seine Dokumentarfotografie vielfach  ausgezeichnet worden. (weiterlesen)

Die Hamburger Kunsthalle verfügt über einen überaus qualitätvollen Bestand an Gemälden und Skulpturen, die in den 50er Jahren des vergangenen Jahrhunderts entstanden sind. Aus Platzgründen kann diese wichtige Sammlung nur selten der Öffentlichkeit gezeigt werden. Im Kuppelsaal werden nun 23 Werke, darunter ein halbes Dutzend Skulpturen, aus der noch deutlich umfangreicheren Sammlung präsentiert. (weiterlesen)

Das Haus der Photographie der Deichtorhallen würdigt vom 3. Februar bis 15. April 2012 den 88jährigen Fotografen und Maler Saul Leiter in einer weltweit ersten großen Retrospektive. (weiterlesen)

Vom 07. bis zum 28. April 2012 sind in einer Gruppenausstellung Werke der fünf Dresdener Künstler Tilman Hornig, Martin Mannig, Kai Hügel, Paul Barsch und Bernd Imminger zu sehen. Drei der  Künstler zeigen ihre Arbeiten dabei erstmals in Hamburg. (weiterlesen)

Das MKG präsentiert das künstlerische Schaffen der diesjährigen KAIROS-Preisträgerin Katell Gélébart. Die französische Recycling-Designerin kreiert Kleidung, Taschen, Lampen, Möbel und andere Objekte und nutzt mit beeindruckender Konsequenz ausschließlich Materialien, die bereits vorhanden sind (weiterlesen)

Die Ausstellung We're not armed, don't shoot! – südafrikanische Comix jenseits der Apartheid erlaubt einen Blick in die komplexen gesellschaftlichen Verhältnisse des heutigen Südafrika. (weiterlesen)

Fotografien des Regisseurs und Künstlers Wim Wenders werden vom 14. April bis 19. August 2012 in der Sammlung Falckenberg / Deichtorhallen in Hamburg-Harburg präsentiert. Für die Ausstellung »Places, strange and quiet« hat Wim Wenders eine Auswahl von nahezu 60 großformatigen Bildern zusammengestellt, die bis auf wenige Ausnahmen erstmals in Deutschland zu sehen sind. (weiterlesen)